金馬海外工作坊落幕！親赴韓國視覺特效取經 　揭韓國視效產業致勝之道

記者陳穎／台北報導

▲Eyeline Studios講師群與學員大合照。（圖／金馬執委會提供）

繼六月的「金馬X美國電影攝影師協會海外工作坊」，金馬執委會與文化部影視及流行音樂產業局再度合作，率領26位台灣視效總監、製片、導演前往首爾舉辦「金馬X韓國視覺特效海外工作坊」，運用虛擬製作完成金馬60開場影片而大受好評的程偉豪表示，本次參訪瞭解到視效部門如何以精準的鏡頭設計及具體的拍攝方案，給予創作者如虎添翼的幫助，讓他印象深刻。

曾以《逆光飛翔》獲金馬獎最佳新導演的張榮吉也說，透過工作坊讓他得以換位思考，從視效角度習得新知，更能夠回歸創作，帶給下部作品實現創意的多元方案。《疫起》、《人選之人—造浪者》導演林君陽則同時看見虛擬製作的可能性與不確定性，更體認到好的故事仍是核心，才能讓視效有所發揮。

▲Dexter Studios於LED虛擬攝影棚演示頂樓停機坪場景。（圖／金馬執委會提供）

本次工作坊集結韓國首屈一指的視效團隊，結合個案分析與現場實作，讓學員們完整瞭解韓國視效產業現況，從專業技術、工作流程到產業發展，全面拓展對視效領域的認識。擁有《極速首爾》等代表作的VA Corporation，大方分享失敗案例與箇中學習，並啟動最新建造的LED虛擬攝影棚及XR技術，由四位台灣導演親自指導演員測試虛擬製作的拍攝效果。

▲工作坊首日學員於Netflix進行大合照。（圖／金馬執委會提供）

另外，以《非常律師禹英禑》、《破墓》聞名的Westworld，透過詳盡的案例分析破解常見迷思，並由穿戴動作捕捉系統的演員搭配實時攝影及追蹤技術，實地展示讓虛擬怪物現身拍攝現場的先進技術。全球知名的Scanline VFX於首爾設立的創新部門Eyeline Studios，也不藏私地揭露《幽遊白書》以LED球形螢幕、170台攝影機及360度環景拍攝，精細捕捉演員臉部表情的獨家技術。