記者張祐慈、古高樹／綜合報導
曾經是夕陽產業的玻璃加工業，現在結合創新技術，將這類「藝術玻璃」大量運用在建築外觀，也轉變為公共空間的裝置藝術。在台北一間超過40年的玻璃彩繪加工廠在第二代接手後，跳脫了早期技術，結合雕刻、鑄造等不同工法，就連台北文化東方酒店都請他設計。
鮮豔的色彩，奔放的筆觸，這類印象派油畫不是在畫布上創作，而是在玻璃上的彩繪雕刻。
▲藝術家楊昌翰賦予玻璃產業新生命。
藝術家楊昌翰：「因為我本身很喜歡梵谷的畫，那梵谷的畫它特色就是筆觸非常的鮮明，因為我這個玻璃，這種浮雕的感覺剛好是可以跟他搭在一起。」
藝術家楊昌翰將玻璃彩繪結合雕刻技術，不管是抽象畫、簡約圖騰或是古典雕花，透過深淺層次賦予了玻璃豐富色彩與多變性。
▲楊昌翰將玻璃彩繪結合雕刻技術。
藝術家楊昌翰：「這樣是連起來的，所以你必須要一致。」
學設計出身的楊昌翰，10多年前接手父親的玻璃加工廠，跳脫30年前的傳統玻璃彩繪工法，注入新思維，融入新技術。
藝術家楊昌翰：「（民國）70多年那時候，從日本買這個技術、原料技術回來，因為這個是用畫的，這就是感覺就像教堂的鑲嵌玻璃。這個東西它還是會有缺點，它久了可能有些會掉，會整片剝落。現在裝修的風格都比較現代，那傳統以前都是像什麼花、什麼鳥、什麼魚之類的，魚躍龍門或是萬馬奔騰、八駿圖這種的，我個人不喜歡那個，因為我覺得有點俗俗的，那我就畫一些比較現代的圖。」
因為提供客製化玻璃裝潢，第一步設計圖案就考驗藝術家的創造力及對美感的敏銳度。
▲楊昌翰親手設計出充滿現代感的玻璃彩繪。
藝術家楊昌翰：「圖變成說是一個根本，如果沒有一個圖，圖不好看，做出來就不好看。」
有了設計圖，接下來玻璃雕刻也需要精湛的手藝，像這張牡丹花圖案貼在玻璃上後，利用金鋼砂以高壓空氣打入玻璃表面。
藝術家楊昌翰：「挖越久它就越深，就把它挖多一點掉。」
光是雕刻一朵花就得花10幾20分鐘，靠著侵蝕深淺表現出花瓣層次，過程繁複且耗時費工，之後再沿著雕刻紋路噴上玻璃專用的色料，憑著細膩的手工讓粉色牡丹透光柔和，質感優雅。楊昌翰以玻璃產業為起點伸出觸角，參與國內不少大樓建案，也設計公共藝術裝置，將玻璃藝術拓展到建築裝潢領域。
▲玻璃彩繪的製作相當耗時又費工。
藝術家楊昌翰：「這銀箔是故意把它做成那種舊舊的仿舊感，破破的，它會有點透又不會太透。」
玻璃也能結合銀箔素材呈現出仿古牆面，還可將琉璃創作技法「脫蠟鑄造」融合其中。
藝術家楊昌翰：「這個做出來之後呢，然後必須要依這個形狀，把這個，裡面會有，我挖了一個槽，刻了一個槽，依這一個大小形狀去刻一個槽，這樣兩個才會一樣，所以每一片的槽都會不一樣，因為每一片脫蠟鑄造出來都會點細微的差距。」
國際豪華酒店台北文華東方裡的總統套房就由他設計製作歐式古典玻璃牆面和鏡面，而為了符合酒店整體風格，在咖啡廳洗手間另外採用鑲嵌玻璃手法，讓牆面圖案有條紋勾邊的特殊效果，兼具了藝術美感及工藝技術的玻璃彩繪雕刻，讓楊昌翰的手藝紅到海外。
▲楊昌翰還為台北文華東方酒店設計、製作玻璃牆面和鏡面。
藝術家楊昌翰：「日本的建設公司有時候他們可能覺得他們那邊的東西物價較高，然後跑來委託我們製作一些玻璃。撐久了就是你的，如果你撐下來，那別人會自然淘汰，那你好的東西自然不會被環境給淘汰。」
▲楊昌翰從設計、製造都跳脫出舊有思維。
創新設計與技術是產業蛻變的關鍵，玻璃老產業能走出台灣邁向世界舞台，得跟著潮流變化與時俱進。（整理：實習編輯林奇樺）
5 顆 
10 顆 
15 顆 
20 顆