鋼琴家史蒂芬賀夫獨奏會　直探死亡感懷

一手彈鋼琴，另一隻手寫曲，寫小說評論，還會畫畫，鋼琴家史蒂芬賀夫幾乎等同藝術全才，這次來台舉行獨奏會，他以死亡為曲目主軸，透過樂曲展現作曲家們對於死亡的感懷。

史蒂芬賀夫（Stephen Hough）表示，人們通常不願意談論死亡，甚至他知道在華人社會，對於數字4更有一種迷信，因為它的發音接近「死」，「但在藝術的世界裡，在繪畫、文學和音樂中，死亡一直是一個核心主題，能展現崇高以及無窮無盡的表現力。」

▲鋼琴家史蒂芬賀夫（Stephen Hough）除了駕馭鋼琴，也擅長繪畫、寫作與創作，幾乎等同藝術全才。（圖／鴻宇國際藝術提供）

出生於1961年，史蒂芬賀夫曾經拿過8座留聲機大獎、德國唱片大獎、法國金音叉唱片獎、法國世界音樂獎等，是當今最活躍的英國鋼琴名家之一，他以沉穩精準的獨特個人風格聞名於世。史蒂芬賀夫至今發行超過50張以上專輯，包含鋼琴獨奏、室內樂到協奏曲等作品，他也是柏林愛樂、紐約愛樂等頂尖樂團邀約演出常客。

值得一提的是，史蒂芬賀夫除了駕馭鋼琴，也擅長繪畫、寫作與創作，「無論是畫畫或是寫作，都是我內心世界的一部分，這些不同領域的藝術創作都有助於我的表演，讓我更了解音樂。」

史蒂芬賀夫說，在這次的獨奏會中，他想探索以這個主題作為靈感的作品，包括蕭邦「第二號鋼琴奏鳴曲-送葬進行曲」、李斯特的「葬禮」等等；另外，賀夫表示，巴赫「夏康舞曲」很顯然的是為了紀念他的第1任妻子而創作，布梭尼「搖籃曲」的副標題則是「一個男人在母親棺架旁的搖籃曲」，「都與死亡有關。」

史蒂芬賀夫這次也帶來他自己今年剛首演的最新創作「短暫的生命」，「這是我的第四號鋼琴奏鳴曲，很抽象，也很憂鬱。」最後以2首李斯特的「魔鬼圓舞曲」作結，「這2首作品面對的是魔鬼的本身，死亡的原因及面對人生最後一刻來臨的恐懼。」曲目的安排環環相扣，有如作文般起承轉合，希望讓樂迷感受賀夫精心安排的音樂盛宴。

史蒂芬賀夫2019鋼琴獨奏會將於9月17日舉行，地點在台北國家音樂廳。