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90年代台灣傑出的中堅輩水彩畫名家陳榮和,一生堅持水彩60多年的數量質量,自1973年起,作品連續11次入選日本水彩畫會,並在東京都美術館展出的紀錄,而現在將有機會一睹他的珍貴畫作。陳榮和的作品於12月18日至2021年1月17日期間,在台南市美術館1館1樓展覽室A、1館1樓工作坊「藝彩人生–陳榮和水繪台灣風土」畫展中展出。
▲陳榮和筆下1976年的台北風貌。(圖/陳意欣提供)
陳榮和(1928-2005)生於屏東,以水彩畫第一名畢業於師大美術系第一屆,是台灣第一代在國內接受美術四年制大學教育的畫家,曾入選省展、台陽展、教員美展。同輩的許多水彩畫家,因著潮流放棄最初的選擇轉向油畫創作,而陳榮和一生堅持水彩,是90年代台灣傑出的中堅輩水彩畫名家。
▲陳榮和在畫中呈現都市高樓、矮厝、違章並存的衝突。(圖/陳意欣提供)
陳榮和不只因為熟稔的水彩技巧,更因他將台灣各個熟悉的小所在,營造成值得歌頌的「壯闊的風土」,包括台北市立美術館、高雄市立美術館、台北馬階醫院、日本丸紅商社都有收藏他的作品。
▲陳榮和的作品,呈現對台灣山水屋瓦深厚的情感。(圖/陳意欣提供)
陳榮和比多數為了寫生而短暫停留的畫家,更能生動描繪在地的風土人情。南從屏東椰林、台南舊街、嘉義農村,北到永樂町、淡水河、基隆港,他的畫作記錄著台灣地貌的變化。
▲1980年的台南海港。(圖/陳意欣提供)
陳榮和除了當曾擔任老師,還替日本Pentel美術用品開拓台灣市場,不僅帶來新式的繪畫顏料與用品,具象抽象繪畫形式的示範,也開了台灣美術老師畫裸女的窄門,與畫家老師們把酒言歡,使他的畫作自然呈現出醉醺醺的情調,自由而不散漫。用色像紅葡萄酒般香醇,亂筆似在半醉半醒中完成,為台灣風景披上浪漫醉人的色彩,從商後讓他更是畫遍台灣大小角落。
▲陳榮和一生堅持水彩,在台灣、日本都留下經典畫作。(圖/陳意欣提供)
1970年因為學校宿舍失火,陳榮和之前的作品全部燒毀,目前可見1970年至2002年中風前,32年間的近千幅作品,見證了陳榮和的藝彩人生。他經歷過時代巨輪與文化衝突的動盪,承襲中外前輩畫家的養份,融合多元藝術及台日美文化的薰陶,發展出獨特的個人風格,為台灣水彩畫的發展脈絡,留下精彩動人的篇章。
【藝彩人生–陳榮和水繪台灣風土展】
時間:2020/12/18 10:00~2021/01/17 18:00
地點:台南市美術館1館1樓展覽室A、1館1樓工作坊