鏡頭探討沖繩殖民創傷　高嶺剛作品將來台放映

沖繩返還對沖繩居民所造成的身分認同造成矛盾，台灣國際紀錄片影展今年將播映沖繩導演高嶺剛6部重要作品，盼透過影像重新反思，激起台灣在地元素加入影像創作的更多想像。

▲高嶺剛作品夢幻琉球曾拍攝台灣第12屆台灣國際紀錄片影展（TIDF）5日公布焦點專題，將播映導演高嶺剛6部重要作品，其中1998年的作品「夢幻琉球」曾在台灣取景，並邀請歌手金門王（右）、李炳輝（中）等人客串演出。（圖／TIDF提供）

第12屆台灣國際紀錄片影展（TIDF）繼之前公布今年競賽入圍名單後，今天再公布本屆影展的焦點專題，將重新回顧6部沖繩視覺藝術導演高嶺剛的重要作品。

高嶺剛為首名以沖繩語創作的電影導演，1948年出生沖繩石垣島的他，作品融入許多沖繩在地元素。高嶺剛於美軍統治之下的沖繩獲得獎學金赴京都修讀美術，並開始拍攝8mm電影。

美國在1972年放棄沖繩治理權，移交回日本政府，但在回歸日本後的沖繩，因夾處在曾為美國統治之下以及與日本民族的身分矛盾間，讓當地人陷入身世、身分認同的糾結。

高嶺剛當時還在日本京都留學，身分也因「沖繩返還」產生巨變，他深刻體會個人身分因政治變動而改變的處境，因此其作品開始圍繞著沖繩的身分認同拍攝，以影像試圖追溯故鄉再也回不去的風景，「沖繩返還」成為高嶺剛電影創作的恆久母題。

此次TIDF將放映的高嶺剛作品包括「親愛的照片君」（Dear Photograph （Sashingwa）, 1973）、「沖繩夢囈」（Okinawan Dream Show, 1974）、「樂園幻景」（Paradise View, 1985）、「運玉義留」（Untamagiru, 1989）、「夢幻琉球」 （Tsuru-Henry, 1998）、「變魚路」 （Hengyoro, 2016）。

TIDF表示，沖繩在地緣、歷史與政治之上，與台灣相對接近，兩地同樣經歷殖民與身分認同的創傷，透過高嶺剛的電影作品，或許能激起民眾思索在地元素之於多元藝術形式的可能。高嶺剛也將於影展期間專程來台與觀眾座談交流，並邀請音樂家一起帶來精彩的「現場電影」表演。