邱柏文操刀　翻轉北美館藝術商店展示思維

藝術商店是參觀博物館、美術館不可或缺的一部分，台北市立美術館委請建築設計師邱柏文操刀，以北美館建築師高而潘所設計的懸臂量體為靈感，翻新展示思維。

▲邱柏文操刀　翻轉北美館藝術商店展示思維台北市立美術館委請建築設計師邱柏文操刀，以北美館建築師高而潘所設計的懸臂量體為靈感，翻新展示思維，改造北美館藝術商店空間。（圖／北美館提供）

邱柏文從兩組垂直結構各自橫向延伸出五條3公尺以上的懸臂，可分別在店鋪內部開闔、更能延展到大廳空間，除了增加展示面積與應用彈性，更以輕盈的淨白呈現大膽的視覺張力，塑造出鮮明的藝術商店意象。

北美館的藝術商店與書店，最早由美術館合作社自行營運，至近十年前開始委外由廠商經營，朝更專業化的營運模式。不過長期以來，因座落於北美館大廳一角的區位，店鋪空間窄小，不利於形象塑造與多元的陳列運用，才有這次藝術商店空間改造的計畫。

2018年北美館重新開館之際，針對門票、活動表、電子報、文件夾、本館簡介進行設計改版，以具體的建築輪廓賦予北美館新時代的視覺意象。

北美館今年再次邀請原設計師林冠名，以2018年改版意象擴充製作北美館衍生品，設計「袋走北美館」帆布袋，以淺灰與橄欖綠、奶茶色與棗紅搭配的袋體及提把，撞擊出雅致又略帶個性的組合；「貼近北美館」紙膠帶組，則從美術館展場常見的「請勿越線」提示地貼得到靈感，同時回應疫情重新定義的社交距離，製作成玩趣十足的寬版紙膠帶。

另外從明天起也搶先推出挪威插畫家歐希莉．揚森創作的「逛美術館自信心養成術」中、英文試讀本，以角色「酷比」為主角，從「要穿什麼好呢？該如何逛展場？這是我看得懂的嗎？」等民眾參觀美術館時會遇到的基本問題出發，以少許的話語、近似情境喜劇的插畫，濃縮了一趟逛美術館前後，以及參觀過程所體驗的心理歷程。完整版書籍預計在5月18日博物館日出版。

重新打造的北美館藝術商店，明天起在北美館重新開幕。