【哇潮】台北不是我的家

哇潮（影、圖／YouTube）

文／喵主播；影、圖／YouTube、FB

音樂記錄歷史，流行音樂最能真切的傳達當代的思維與心境，不是所有課本教材所能取代得了。

台北，一直是台灣年輕人追尋夢想、打拚賺錢的一個地方，每個時代對於「台北」的心境各有不同，而每個時代所表達對台北的歌曲，但卻有一種無盡的感觸。

1982年，羅大佑的《鹿港小鎮》唱出了台灣高速發展下的另一種期盼；1990年，林強的《向前走》唱出台灣人對於一切都有希望的憧憬；2000年，巴奈的《流浪記》唱盡了遊子在台北表面波瀾不驚，實際上卻暗藏太多的無奈；2013年，陳建瑋的《台北怎會攏無人》唱出物換星移，唱出台北已失去特色的徬徨心情；2015年，謝和弦《台北台北》唱出了現在年輕人湧入城市尋找光明未來，唱出的不光是台北，而是所有背井離鄉，在外打拼的孩子們的心聲。

有人說，台北是個很不快樂的城市，雖然有著燈紅酒綠的夜生活、林立的百貨公司和娛樂影城，人們上著健身中心和夜店PUB，內心卻時常感到孤寂。你是否曾在台北市的人行天橋上往下瞭望，看著想著那些車水馬龍庸庸碌碌的人們如我，究竟是為了什麼而打拚，是為了生存、家庭、還是心中那稀薄微渺的夢想？

年輕人湧入城市尋找光明未來，忙！盲！茫！離鄉背井，在新都市安身立命，這些橫跨3、40年的台北歌曲，感觸的就是這裡所發生的一切，那樣的熟悉、那麼的心酸。每一首歌都是一個時代的印記，多年後再度聽起，當時的回憶與淚水會止不住的湧出，那些塵封的記憶、淳樸的音樂和這些音樂人的經歷。

1982年，羅大佑《鹿港小鎮》粉絲團

「...台北不是我的家　我的家鄉沒有霓虹燈
鹿港的清晨　鹿港的黃昏　徘徊在文明裡的人們

再度我唱起這首歌　我的歌中和有風雨聲
歸不得的家園　鹿鎮的小鎮　當年離家的年輕人...」

頂著爆炸頭的憤怒搖滾青年羅大佑，搭日本編曲的重金屬配樂，顛覆了當時清純的校園民歌年代，《鹿港小鎮》的出現，當時的流行樂也開始創作出反思當時社會人文及城鄉差距的歌曲，當時的歌詞中「霓虹燈」也代表著邪惡的都市文明。也帶動相繼興起的知名社會現象歌手趙傳、鄭智化、陳升、張雨生、伍思凱、黃舒駿等。

每個鄉鎮的開發，總會剝奪掉不少當地的人文特色，《鹿港小鎮》探討台灣經濟起飛後的社會劇烈變遷問題，最後歌詞中的「聽說他們挖走了家鄉的紅磚砌上了水泥牆，家鄉的人們得到他們想要的，卻又失去他們擁有的...」或許是當時的無助，也是今日的無奈。

1990年，林強《向前走》

「火車漸漸在起走　再會我的故鄉和親戚
親愛的父母再會吧　到陣的朋友告辭啦
我欲來去台北打拼　聽人講啥物好康的攏在那
朋友笑我是愛做暝夢的憨子　不管如何路是自己走
OH!再會吧! OH!啥物攏不驚
OH!再會吧! OH!向前走...」

不同於《鹿港小鎮》的滄桑，林強《向前走》唱出了一個鄉下囝仔初次來到都市的心情，MV取景在當時剛落成沒多久的台北車站大廳，輕快勵志的台語曲風迅速讓全台灣人朗朗上口，這首歌當時更帶動了不少年輕人離開故鄉來台北打拚，甚至歌詞中還嗆聲《鹿港小鎮》中的一句「卡早聽人唱台北不是我的家，但是我一點攏無感覺...」林強嘶吼的嗓音唱出年輕人懷抱著夢想與幹勁、隻身來台北的義無反顧，只不過，整首歌唱完，或許你會發現，他只是剛到台北，其實還沒離開台北車站。

樂評人翁嘉銘認為《向前走》表現出「成長於鄉鎮的台灣本省囝仔，邁向城市生活種種社會適應的衝突、思索及情感蛻變，批判雖不夠深刻，但至少真誠表露年輕台灣世代對現實社會的體驗。」林強在2013年，獲得第50屆金馬獎的最佳原創電影音樂時曾說：「現在批評社會的聲浪很多，批評是阻力，鼓勵才是動力，這是最好的證明」。

2000年，巴奈《流浪記》粉絲團

「我就這樣告別山下的家
我實在不願輕易讓眼淚流下
我以為我並不差　不會害怕

我就這樣自己照顧自己長大
我不想因為現實把頭低下
我以為我並不差　能學會虛假...」

很多人都聽過這首《流浪記》，可能有紀曉君、梁文音、楊宗緯的版本，但其實原唱是巴奈，巴奈是臺東都蘭人，是台灣獨立音樂原住民女歌手，《panai流浪記》收錄在她的2000年發行的《泥娃娃》專輯中。巴奈描述，當年第一次獨自搭火車到台北，聽說西門町在台北車站不遠處，於是搭了計程車以為不會花太多車費，結果司機要了兩百元車資，她告訴自己要永遠記下這件事，後來她被滾石唱片簽下，卻苦等不到發片機會，於是憂鬱的寫出了《流浪記》。

這首歌深深表達許多人的心裡話，走出台北車站，孤身一人打拚、嚐盡人情冷暖，辛苦了幾年卻換不得一絲成就，一日復一日的忙！盲！茫！生活表面看起來波瀾不驚，實際上是有太多無奈與背叛，「怎樣才能拆下面具裡的謊話，為何我的真心像個笑話...不想輕易讓眼淚留下」但在異鄉午夜夢迴時，想起故鄉舊人仍會暗自神傷，《流浪記》聽著聽著不自覺也紅了眼眶。不敢奢望成功是哪一天，只期盼能平安渡過每一天。

2013年，陳建瑋《台北哪會找嘸人》粉絲團

「鬧熱的忠孝東路口
無閒的台北火車頭
看袂著輕鬆的笑容
攏全人台北攏全人

我的心內彼個繁華的所在
哪會每一個人像無熟似
吵吵鬧鬧規工捙跋反
這個所在毋是當初彼個所在
若唱著向前行就想起故鄉啊
毋知當時才會出頭天因為台北攏全人...

有聽人咧講中國有偌大
少年人會定定心驚惶
離開故鄉來台北拍拼
離開台北流浪到北京...」

林強《向前走》的20年後，北上討生活的年輕人，失去了對未來的無懼與希望，取而代之的，是更多的前途迷惘。陳建瑋，一個生於1980的高雄人，首張個人專輯《三十出頭》，唱出世代的心聲，並入金曲最佳台語專輯、最佳台語男歌手、最佳新人等三項大獎。《台北哪會找嘸人》唱出了理想的失落、世代的不公，以及個人的不屈。

中國的崛起，陳建瑋，就像所有懷抱理想到台北奮鬥的年輕人，有著同樣的焦慮，《台北哪會攏嘸人》唱出台北夢的失落與焦慮，唱出一個南方孩子看台北、中國、世界的格局，也點出台灣必須找到代表自己定位的作品。

「這個所在不是當初彼個所在，沒人要留下來，大家都飛向西，總有一天我會出頭天因為台北攏嘸人...」雖然焦慮，陳建瑋也唱出昂然不屈，願意繼續留在土地奮鬥的精神。

2015年，謝和弦《台北台北》粉絲團

「還記得那當準聽到林強ㄟ向前走
阮來到台北車站 (阮來到台北ㄟ台北車站)
聽人講啥咪好康ㄟ攏底這乾有真正甘有影...

...台北台北你甘有聽到阮鄉下囝仔ㄟ心聲
阮為著啥是為著啥
是為著厝內有等阮回去的爸爸媽媽
擱有阿公阿嬤老朋友老親戚

請恁就耐心等待阮成功ㄟ那一天」